En esta ocasión os hablaremos del
origen de la musica clasica y cómo se ha convertido en una de los estilos musicales que a día de hoy sigue presente por diversas razones.
La
evolución de la música clásica a lo largo de la historia del ser humano ha estado marcada por factores culturales y sociales.
Las canciones clásicas son las composiciones europeas más destacadas entre 1750 (muerte de Bach) y 1827 (muerte de Beethoven) donde se denomina el periodo clásico o clasicismo.
En el sentido popular llamamos así a la música de tradición culta, este término es el aceptado por la RAE (Real Academia Española) actualmente, y se refiere a ella como música docta o culta.
La música docta abarca un periodo de tiempo mucho más grande que el de
toda la historia de la musica clasica desde el periodo medieval hasta el periodo presente.
Así con este concepto nos referimos a las composiciones compuestas entre la edad media hasta comienzos del siglo xix.
Este género musical se aprende y necesita de aprendizaje formal en la notación musical y en la técnica específica de cada instrumento(para poder interpretarla, en el caso de un músico).
Veamos antes de ver nuestra historia de la música clásica en España algunas de las características mas destacadas de este estilo que tanto gusta escuchar a un buen número de personas a nivel mundial.
La melodía principal se crea normalmente de forma simétrica, con frases de cuatro u ocho compases.
El ritmo del acompañamiento se vuelve más suave y natural que durante la época del Barroco.
Grecia es la mas destacada por influenciar la música clásica europea, donde se forman agrupaciones instrumentales fijas, buscando el equilibrio de los diferentes timbres, como el cuarteto de cuerda o la orquesta clásica.
Estas músicas clásicas nacen de la toma de elementos de otras tradiciones musicales: la música de la Antigua Grecia, la de la Antigua Roma y de la Iglesia católica (principalmente el Canto Gregoriano).
Los hitos que definieron su rumbo, sin embargo, fue el descubrimiento y posterior desarrollo de la polifonia, así como el posterior desarrollo de la armonía, la revolución musical conocida como el Ars Novay la evolución de la notación musical, además del estudio de la estética musical.
Con la llegada de los descubrimientos a comienzos del siglo XV y posterior colonialismo, la música clásica logró llegar a otros continentes y de esta forma combinarse con las tradiciones musicales de las nuevas zonas.
Encontramos básicamente cuatro
periodos de la musica clasica
occidental: barroco, clásico, romántico y del siglo XX.
El período barroco más importante fue el de 1600-1750 con compositores famosos de este período tan importantes como Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel y Antonio Vivaldi.
Es uno de los grandes periodos en la historia de la música clásica que debemos mencionar.
La palabra “barroco” proviene de la palabra portuguesa “barroco”, que significa “perla deformada”.
Los críticos musicales de los años 1800 pensaron que la música barroca sonaba exagerada y sofocada, además que los compositores se esforzaban mucho.
La abundancia del clavicordio en la escena musical no ayudó mucho al caso de Bach. Así que de ahí viene el nombre extraño.
Durante el período del Renacimiento, existían dos formas de componer música:
1) Una melodía se toca mientras que el acompañamiento (la de fondo) se improvisa.
2) Múltiples melodías se tocaban en simultaneo. Los músicos y los compositores en el período barroco empezaron a cambiar esto.
La ópera fue creada durante este periodo de tiempo por un deseo de hacer un solista y una única melodía más prominente.
Se denomina período clásico de la
evolución e historia de la música clásica por la gran influencia que Roma clásica y Grecia tuvo en los estilos musicales, arte o la literatura, entre otros.
Durante esta época los conjuntos eran mucho mas grandes que durante épocas anteriores por que subían más personas al escenario y de esta forma se componían grandes sinfonías, óperas complejas y cuartetos de cuerda.
Algunos de los compositores clásicos más famosos de la historia y de mayor éxito fueron Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart o el gran Ludwig van Beethoven, todo ellos muy populares.
El compositor Beethoven trajo consigo una gran inspiración e innovación lo que hizo que se experimentara una
evolucion de la musica clasica en el mundo.
El periodo Romántico no implica obligatoriamente relación con el amor o el romance pero sí con las emociones y el sentimiento.
La música que se escribió durante la época romántica contaba con una gran expresividad impresa en cada composición.
Los compositores trataron de expresar con sus obras maestras lo que las personas sentían: alegría, dolor, tragedia, amor, deseo, paz, etc
Se experimentó mucho más con los sonidos y se romperían así muchas reglas ya establecidas anteriormente.
Así hablando sobre
historia de la musica clasica resumen, se sufrió un gran cambio y posterior evolución.
También se usaron nuevos instrumentos como la flauta, el clarinete o el bajo y las formaciones u orquestan tendrán aún más tamaño que las de años atrás.
Los compositores de este periodo experimentaron con recursos musicales como la atonalidad y la politonalidad (no utilizar una única escala para crear una pieza musical como ocurría desde 1600) y la disonancia ( ruidoso y de baja calidad).
Durante este siglo se usaron distintas máquinas en composiciones lo cual facilitó otros cambios reflejados en cualquier historia de la musica clasica pdf .
La condición de la realidad y la sociedad debido a las las guerras mundiales provocó un gran cambio en el contenido de las canciones durante la época.
Con todo ello se pretendía mostrar que en la vida no todo era felicidad o belleza y de ahí que muchas veces fueran composiciones las cuales cuando se escuchaban transmitían dolor, tragedia y todas aquellas sensaciones que muchas personas sentían con tantos conflictos mundiales.
En la actualidad una gran cantidad de obras del género forman parte de una excelente opción.
Ahora mira
que es la musica 432 Hz realmente.
Copyright © Derechos reservados España